sábado, 28 de octubre de 2017

Dr. Strange

El universo cinematográfico Marvel sigue imparable, y lo hace sin algunas de sus grandes estrellas del mundo del comic (4 Fantásticos o X-Men), lo que acaba por llevarles a personajes tan secundarios como puede ser el Dr. Stephen Strange (Dr. Extraño en castellano).

Se trata de una película de origen de personaje, con lo que muchos clichés del género se cumplen a pies juntillas. Pero no nos adelantemos.

La película nos cuenta la historia de éste Doctor, un cirujano excepcional (el mejor) que tiene un accidente de coche que le lleva a perder gran parte de su habilidad con las manos. Y él sin ser un cirujano no es nada.

Así pues, empieza una búsqueda que acaba por llevarle al terreno de las artes místicas, aprendiendo que hay mucho más allá de lo que el imaginaba en el mundo y metiéndole de lleno en un conflicto entre antiguos discípulos de su nuevo maestro y sus nuevos compañeros.

Descubrimiento de uno mismo, desarrollo de poderes, presentación del mundo mágico de Marvel (ole sus huevos toreros, a meter magos en breve junto a personajes como el Capitán América) y todo lo que se puede esperar a día de hoy de una película Marvel.

Pero según mi opinión estamos ante el mejor inicio de un superhéroe Marvel desde Ironman. Por qué?

Lo primero que llama la atención es el cast. Desde Robert Downey Jr. No teníamos un protagonista con tanto caché, y es que el carisma que derrocha Benedicht Cumberbacht es simplemente arrollador: se come la pantalla, se mimetiza con el personaje y te mete dentro, por absurda o cómica que llegue a ser la situación. No os imagináis el mérito que tiene verle y no acordarse de Sherlock en ningún momento. Con éste han encontrado una nueva pepita de oro para meterle en todos lados, igual que hacen con Ironman, y si no al tiempo.

Luego está el apartado visual. Al ser un mundo de magia lo pueden representar de formas más originales, lo que nos lleva a efectos visuales muy chulos (similares a lo visto en Origen) y que te dejan con la boca abierta.

Y luego está el desarrollo, un ritmo que desde Marvel están dominando hasta el perfeccionamiento y que te lleva desde la acción hasta el humor sin dejar caer la película en ningún momento, dándote información, presentando villanos… y todo sin parar.

Es cierto (por ver algo negativo) que el villano podría estar más aprovechado (Mads Mickelsen bien merecía más líneas de diálogo), pero es algo que está bastante compensado con los secundarios de éste universo tan propio que han creado. También es cierto que hay algún momento de humor que se siente metido con calzador, pero como personalmente me funciona tampoco me quejaré.

Mención aparte tiene el final, por atípico y arriesgado. Un final que me encanta y que no me canso de ver.

Así pues, creo que tenemos nueva estrella en el firmamento Marvel, con una gran película que se mete entre mis favoritas. Totalmente recomendable.

Valoración Personal: 9,5.

martes, 24 de octubre de 2017

Hoy os traigo una de esas series que llega de la mano de Netflix sin hacer demasiado ruido y acaba por atrapar a todo aquél que se le acerca: hablemos de Suburra.

Estamos ante una producción Italiana (para Netflix, no es de las que compra una vez hechas) de la mano de los creadores de la estupenda Gomorra. Una producción que sigue demostrando (como si hiciera falta) que en Europa se hacen muy buenas producciones televisivas.

El argumento nos lleva a Roma, una ciudad repleta de corrupción. En ella arrancamos con la posible venta de unos terrenos por parte del Vaticano, para lo que sobornan a un sacerdote con una fiesta con drogas y prostitutas, con tan mala fortuna (para él) que acaba por tener un infarto.

El sacerdote no muere, pero tres chicos muy dispares acaban uniéndose con pruebas para chantajearle. Uno es hijo de policías, otro hijo de una familia mafiosa y el tercero de una gitana.

La serie girará en torno a éstos tres personajes y sus mundos, además de la importancia de dichos terrenos, que irán implicando desde gente del ayuntamiento romano hasta un personaje apodado el Samurai.

Aviso que es una serie que tarda un poco en arrancar, pero que poquito a poquito te va tejiendo una muy buena trama y construyendo a unos personajes profundos, muy ricos y que evolucionan a medida que pasan los capítulos (como cierto miembro del ayuntamiento o los tres chicos que arrancan la serie).

En cuanto a la producción tenemos una serie sobresaliente, se nota no sólo el dinero que haya podido invertir Netflix, sino el buen hacer de los italianos en cuanto a fotografía e iluminación, no diferenciándose en nada de una gran producción americana.

Los actores están también muy bien, tanto los “adultos” como los tres chicos protagonistas. No sólo porque se hacen muy rápido con papeles muy dispares, sino porque se les nota la evolución de lo que les va sucediendo. Gran casting.

Así que os podéis imaginar lo que os diré a continuación: Suburra es una serie que hay que ver, aunque sea por comparar con lo que se hace en España (e irse a llorar a un rincón), con una primera temporada realmente buena y que pone los cimientos para lo que puede ser una segunda espectacular. Pegas? Las mismas que se le podrían poner a una serie HBO: ritmo algo lento, tramas que se desplegan a lo largo de capítulos... cosas que creo le vienen hasta bien.

Valoración Media Followmytv: Sin puntuar.
Valoración Media Imdb: 8,31.


PD: Recomiendo un ritmo máximo de un capítulo al día, que haga algo de poso.

sábado, 21 de octubre de 2017

El Contable

Dedicándome a lo que me dedico me parecía que ver el contable era casi una obligación XD, una película protagonizada por ben Affleck que nos cuenta la historia de un personaje un tanto particular.

Lo primero que llama la atención es que el Contable es alguien especial, una persona con ciertos toques de autismo o asperguer (no queda claro) y que ha tenido problemas a lo largo de su vida por su “enfermedad”. Pero parece que no le ha ido mal del todo en la vida, ahora se dedica a hacer auditorías para cualquiera que pueda pagarlas, haciendo el trabajo de decenas de hombres en muy poco tiempo, y siendo capaz de ver cómo y quién ha podido robar dinero a una organización (Mafia, narcos, yakuza, traficantes de armas... quien pueda pagarle).

Así, tendremos una historia muy sencillita en la que, tras presentarnos al protagonista y al resto de personajes (con algunos flashbacks bastante chulos, que están esparcidos por toda la película), nos cuenta una historia de acción bastante típica.

Es curioso que lo mejor funciona de la película es toda la parte que no es de acción (ésta última la hemos visto tantas veces que no reviste mayor interés que entretener), y es que la construcción del personaje y su mundo está muy bien llevada, hasta el punto que me hubiera gustado ver alguna historia más con él, rollo franquicia.

A ver, es un thriller de acción bastante típico en su forma, pero la peculiaridad del personaje le hace algo más interesante, y crea algún elemento de trasfondo propio que le dan riqueza (la mujer que le habla por el teléfono o la figura del hermano).

Tanto formalmente (producción) como en la faceta actoral la película no destaca. Affleck hace lo que puede, y sale beneficiado de un papel poco expresivo; mientras que los secundarios no están demasiado aprovechados y se limitan a cumplir con solvencia.

En general queda una película que podría englobarse dentro de los típicos thrillers de acción, pero ésta está bien hecha, cuenta con un reparto cumplidor e interesante y con una premisa que me ha enganchado. Mejor que la media? Creo que sí, aunque en mi opinión podría haber intentado ir un poco más allá.

Vale la pena verla? Si os gusta el género no creo que os defraude, en caso contrario hay exponentes mejores con los que pasar un par de horas.

Valoración Personal: 7,2.

jueves, 19 de octubre de 2017

Into the Badlands T2

Llega al blog la segunda temporada de Into the Badlands, una temporada cuya existencia ya sorprende por sí misma (la primera temporada parecía más un experimento que algo pensado parar durar) y lo hace demostrando lo equivocado que estaba con mi primera valoración.

Es una temporada algo más larga, diez capítulos de algo más de cuarenta minutos donde seguir contando ésta historia.

La trama arranca con lo sucedido al final de la temporada anterior, con nuestro protagonista de esclavo en una mina fuera de las Badlands, el chico con poderes de discípulo en un templo con más como él y la situación política entre los barones a puntito de romperse por culpa de la Viuda y la reaparición del villano de la primera temporada.

Un juego a tres bandas que, evidentemente van a converger y cuyo eje es la vuelta del protagonista y la guerra entre barones, pero siempre teniendo de fondo los extraños poderes y el mítico lugar que se insinuaba en la primera temporada.

Dicho ésto, no esperéis una serie compleja ni con una trama rocambolesca, aquí es todo bastante directo, el viaje del protagonista, la guerra, la evolución de los personajes principales... nada os sorprenderá, y la serie ya cuenta con ello.

Porque lo que realmente hace destacar a ésta serie es la acción, digna de las mejores películas de artes marciales, con unas piruetas dignas de verse y que ya en la primera temporada mostraba hasta donde podía llegar.

Es una serie de molarse mucho, una flipada por todo lo alto que intenta ir un poco más allá pero que al final acaba por ofrecernos lo mismo que en la primera entrega. Eso sí, me gusta el final y cómo deja todo enfocado para la ya confirmada tercera temporada. Y creo objetivamente que es una segunda temporada más redonda que la primera.

Digamos que es un placer culpable, una serie objetivamente normalita pero que tiene algo que la hace distinta (la acción y la ambientación), dando como resultado unos capítulos altamente disfrutables e imprescindibles si te mola el cine de Hong Kong.

Os diría que mirarais los primeros cinco minutos de la primera temporada, con eso ya os podéis hacer una idea de si es para vosotros o no.

Valoración Media Followmytv: 8,04.

Valoración Media Imdb: 8,44.

martes, 17 de octubre de 2017

Community T6

Llega al blog la reseña de la última temporada de una de las series que más hemos disfrutado en casa, la sexta temporada de Community.

Para los que no lo sepáis, Community ha sido una sitcom (comedia de veinte minutitos) ambientada en un campus universitario al que sólo van los que no tienen otro lugar donde caerse muertos (como bien se dice en el primer capítulo de la serie por boca del decano). Ha sido una serie en el filo de la cancelación en multitud de ocasiones, y que ha recibido el cese definitivo tras nada más y nada menos que seis temporadas.

En lo que hace referencia a ésta sexta temporada hay que decir que es la más floja de todas, y no es que sea mala, es que el listón previo estaba tan arriba que el sabor de boca que deja ésta (salvo algún capítulo puntual) es el de estar por estar, un simple una más y no una gran traca final de despedida.

Las dos nuevas adiciones al casting principal no funcionan igual que las tres que nos dejaron en temporadas anteriores, lo que hace que no se cree una dinámica de grupo tan potente como la que había anteriormente y que las tramas que los involucran no lleguen al nivel de calidad habitual. No son malos personajes, simplemente no tienen el background que tienen los demás.

Otro punto negativo es la menor presencia de Abbed en la serie, auténtico motor del humor absurdo que ni tan sólo suelta su famosa coletilla.

Y luego están los guiones de los capítulos, algo más grises que en las primeras temporadas, sin la chispa que hacía que te rieras quisieras o no de ese humor tan peculiar y absurdo. Digamos que intenta ser algo más mainstream y pierde parte de su alma en el proceso.

Repito: no es una mala temporada, simplemente se mide con una sombra demasiado alargada, y tampoco hubiera pasado nada si no la hubieran sacado. Yo me quedaré con las primeras, que seguro revisito en el futuro, y dejo ésta como un regalo para fans (especialmente el último capítulo).

Ved Community, pero desde el principio, y dejaros atrapar por su peculiar humor y sus no menos peculiares personajes.

Valoración Media Followmytv: 7,37.

Valoración Media Imdb: 8,24.

sábado, 14 de octubre de 2017

Inferno

Yo fui uno de los millones de personas que cayó ante el maremoto que fue el libro “El Código da Vinci”, una novela que me gustó mucho y me enganchó a las siguientes del mismo autor. Pero el tiempo pasa, las modas se olvidan y uno termina por perderle la pista incluso a alguien que le ha gustado.

Pero para eso están las películas.

Inferno sigue la saga del profesor Robert Langdon en el cine, un profesor al que interpreta Tom Hanks y que lleva ya unas pocas iteraciones en la pantalla grande. En ésta ocasión viene con el título Inferno y ésto es lo que nos trae.

La película arranca con el profesor despertando en un hospital italiano tras un disparo recibido en la cabeza (que le ha rozado), tiene amnesia, y enseguida empiezan a perseguirle. Así, la película nos contará porqué está en esa situación a la par que se va desplegando una trama bastante simple de conspiraciones y amenazas.

En ésta ocasión se deja bastante de lado el tema de las pistas (aunque están) y no acaba de quedar del todo claro por qué hay que seguir esas pistas, parece algo aleatorio. Una especie de gincama hacia el objetivo en el que una doctora (la que le estaba atendiendo) acompañará al protagonista en su aventura.

Pese a que parte del desarrollo de la película no haya por dónde cogerlo, es algo que ves más a posteriori, y es que entre el oficio de Ron Howard en la dirección, el siempre solvente Hans Zimmer en la partitura y con los rostros de Hanks y Felicity Jones en primer plano, el resultado final es imposible que sea malo.

Lo que nos queda es un decente thriller de acción, con muy buenos aspectos formales (bien aprovechados los escenarios naturales) y con mucho oficio por parte de los que están tanto detrás como delante de las cámaras. Que es un poco aleatorio por qué van de un lado a otro o porqué el malo ha decidido esconder así las cosas? Sin duda, pero es divertido, rápido y con cierta emoción, así que no me quejo.

Lo que sí es cierto es que con estos elementos el resultado final podría haber estado bastante por encima del “pues está bien”, uno casi espera excelencia cuando se juntan tantos buenos elementos, y éste no es el caso. Supongo que es más el esperar otra cosa que el disfrutar de lo que hay lo que ha llevado la película a recibir unas críticas tan duras, pero es lo que hay.

Yo me lo he pasado bien. No la recomiendo, pero si os pica la curiosidad y queréis un thriller de acción sin complicaciones y que os pida desconectar el cerebro, estáis ante una más que digna opción.

Valoración Personal: 6,5.

martes, 10 de octubre de 2017

Canta! (Sing!)

Es curiosa la forma en la que he acabado llegando a Canta!, una películad e animación que tenía totalmente fuera del radar (ni siquiera la había considerado para la sección de los sábados) y que ha acabado en el blog por culpa de mi hijo y Youtube. Sí, ver videos musicales de la canción han acabado con la familia y conmigo en el sofá y con la película puesta.

Es una película que no puede tener una trama más sencilla: un promotor de espectáculos quiere relanzar su teatro con un espectáculo nuevo, una última oportunidad para no perder el que ha sido siempre el sueño de su vida. Y qué se le ocurre? Un concurso de talentos con un premio… al que se presenta muchísima gente por culpa de un error en la cuantía del mismo.

Desde allí, iremos conociendo (poco) a los personajes que participarán en el concurso, para ir derivando en un musical con todas las de la ley donde lo que más importa son las versiones de las canciones, por encima de la trama.

Puede parecer que la película quedará desmontada por ser tan sencilla, pero creo que funciona precisamente por eso, no intenta ser profunda, simplemente se molesta por darnos un hilo conductor divertido y simpático entre una canción y la siguiente; y es en ésta simplicidad en la que todo encaja y acaba funcionando.

Evidentemente, es una película muy solvente a nivel técnico (no como las grandes de Pixar, pero buena); pero donde creo que destaca es en la elección de temas y su puesta en pantalla. Unos números musicales realmente vistosos y entretenidos que funcionan igual de bien dentro de la película como sueltos en el canal de streaming más famoso del mundo.

Y ya está, la película no tiene absolutamente nada más, ni falta que le hace, es una película para disfrutar cuando tienes un buen ánimo y que gustará a cualquiera que disfrute con un buen video musical. Que podría haber intentado ser algo más? Probablemente, pero no le hace ninguna falta.

Divertida, directa, musicalmente excelente y con un acabado notable.

Valoración Personal: 7,5.

sábado, 7 de octubre de 2017

Un Monstruo Viene a Verme

Ésta semana hablaré de una película que, de no ser por ésta sección, no habría visto ni de coña, de esas que intuyes que te van a tocar la patata, y está el mundo suficientemente caliente como para emocionarte e incluso llorar de pena... así que acostumbro a no acercarme a éstas películas.

Pues bien, un monstruo viene a verme nos cuenta la historia de un chico con su madre enferma de cáncer, con problemas en el colegio y con medio a irse a vivir con su abuela. Vamos, un chico con problemas de los graves.

A éste chico se le aparece un monstruo, que le dice que le contará tres historias y cuando acabe el niño deberá contarle una cuarta...

Estamos ante un drama de los de llorar, una mezcla muy original con el género fantástico que nos llevará por el recorrido que sigue el niño afrontando su dolor mediante lo que el monstruo le va explicando mientras las cosas van cambiando poco a poco a su alrededor.

Es una muy buena película, con poco más de hora y media de metraje efectivo (se agradece que no esté alargada innecesariamente)  y que usa un buen puñado de recursos narrativos para llevarnos a donde nos quiere llevar. Un 10 sin lugar a dudas desde el punto de vista de dirección y producción.

El monstruo también está estupendamente hecho, así como las escenas en las que aparece.

Objetivamente os diría que la película tiene muy pocos fallos que puedan lastrarla, en mi opinión el mayor es el actor protagonista, al que no acabo de creerme en ningún momento. No sé si es el chico que lo hace regulero o qué, pero el caso es que no me mete en la película todo lo que debería.

Por suerte el resto sí que están a la altura, y la música acaba de llegar donde el resto del conjunto no llega. Una muy buena banda sonora que está compuesta también por algunos silencios realmente bien usados y elocuentes.

Creo que es una muy buena película, una obra que vale la pena per si vas mentalizado. Porque os aviso: lo pasas mal con lo que le pasa al crío, y en mi caso casi lo he pasado peor pensando en la madre o en la abuela... supongo que me hago mayor.

Must see¿? Si el cuerpo listo.

Valoración Personal: 9.