miércoles, 31 de mayo de 2017

American Gods 1x04 (Git gone)

American Gods sigue a su particular ritmo y alcanza el ecuador de la serie con un capítulo que nos centra en un personaje que teníamos por secundario (hasta el momento): la mujer de Shadowmoon.

Los primeros veinte minutos del capítulo nos muestran cómo era la vida de ella (con intentos de suicidio) hasta la llegada de Shadowmoon, un ladrón con el que acabó casándose. Son unos minutos en los que se siente cierta química entre los dos personajes, pero el de ella no deja de parecer alguien roto por dentro.

Luego llega el primer punto de inflexión: ella tiene un plan para robar en el casino en el que trabaja, plan que sale mal y acaba con Shadowmoon en prisión. Se nota que se quieren cuando ella se ofrece para confesar y compartir la condena, pero él rehúsa.

Luego seguimos con ella, de nuevo sola y agobiada con su nueva situación, hasta el punto de acostarse con el marido de su amiga. No para de decirse que es mientras Shadowmoon no vuelva, pero no parece tener intención de detenerse en ningún momento… hasta que muere de la forma que muere.

Aquí aparece uno de los Dioses que tenemos vistos de capítulos anteriores, Anubis recoge su alma, que no pasa el pesaje y se dispone a ir a la nada… pero algo tira de ella de nuevo al mundo terrenal (¿la moneda?).

Ya de vuelta es evidente que algo ha cambiado: ve a Shadowmoon como una especie de faro de luz, que le atrae hasta el punto en el que colgaban al protagonista. Aquí vemos que éste zombi en el que se ha convertido tiene una fuerza descomunal (con una escena un tanto gore), salvando a su amado y pirándose al terminar.

Y ya viene cierto humor negro, ella cosiéndose el brazo, la amiga chillando al verla, una escena en el baño que no calificaré… y charla de chicas como si nada hubiera pasado.

Queda claro que Shadowmoon pasa a ser su objetivo, aunque antes el mismo Anubis repara su cuerpo (en otro momento un tanto gore). Y el final? El mismo del capítulo anterior.

Me ha resultado un capítulo bueno, de presentación de un personaje que creía dejado de lado y que tiene bastantes mierdas en la cabeza (nunca ha estado satisfecha ni le ha visto sentido a su vida) en una serie de escenas un tanto escabrosas.

Visualmente sigue pareciéndome fascinante, el sello de Fuller está por todos lados, con la sangre y las vísceras que no se molestan en esconder.

Es cierto que es un capítulo un poco corta rollos, ya que aparca la trama durante todo un capítulo entero para presentar al personaje, pero en sí mismo funciona estupendamente bien.

Se nota que es una serie de “cable”, tanto por el formato y lo que se ve en pantalla como por poder permitirse capítulos como éste.

Valoración Followmytv: 8,4.

Valoración Imdb: 8,1.

lunes, 29 de mayo de 2017

Alcatraz T1

Alcatraz se nos presentaba como una de las series estrella de la temporada, bajo el brazo del conocidísimo J.J. Abrahams y con el reclamo del actor que encarnaba a Hugo en Lost y el siempre solvente Sam Neill.

El argumento nos lleva a San Francisco, donde parece que están reapareciendo antiguos presos de Alcatraz, unos presos a los que se suponía muertos, pero que realmente desaparecieron hace 50 años.
Capítulo a capítulo seguiremos a una investigadora y al personaje de Jorge García (que encarna a un experto en Alcatraz) en su afán por encontrar a los presos y descubrir por qué han vuelto, quien les ha traído y cual es su objetivo.

Esto sumado con los típicos misterios, del tipo llaves que no se sabe que abren, experimentos con la sangre de los presos, relaciones familiares entre uno de los presos y la investigadora… una suma de factores que va envolviendo poco a poco cada capítulo (son sólo 13) hasta dar como resultado una serie entretenida pero que muestra bastante menos de lo que promete.

Porque el número de incógnitas que se desvelan, o de capítulos centrados en la trama principal es tan mínimo que estamos mas ante un procedimental al uso con la excusa del argumento antes descrito que ante otra cosa.

Es una pena que cada capítulo sea la historia de uno de los presos, ahondando tan poco en la trama de fondo (auténtico gancho de la serie) que hay momentos que se hacen hasta un poco pesados.

No es una mala serie, de verdad. Sólo que no está a la altura de las expectativas depositadas, cogiendo un camino peor del que podría haber cogido y que no explota lo que tiene entre manos. Además, la temporada queda totalmente abierta, con lo que verla sin una segunda es casi perder el tiempo (hay cosas mejores), y la segunda no está garantizada en el momento en que escribo éstas líneas (17 de abril de 2012).

Que queréis probarla¿? Perfecto, es cortita. Pero no esperéis una gran serie, sólo algo bien hecho que podría aspirar a mucho más.

Valoración Media Followmytv: 7,57.
Valoración Media Imdb: 7,85.

Edito: La reseña fue escrita en el momento en que la serie acabó su emisión en la sexta, con lo que creía que tendría una segunda temporada. Ahora, sabiendo que está cancelada y que la cosa no va a seguir... no la veáis, no vale la pena perder el tiempo en esos 13 capítulos que no tendrán continuidad. Queda todo demasiado en el aire.

sábado, 27 de mayo de 2017

Tres recuerdos de mi juventud

Hoy os traigo una película francesa, una de esas películas que vienen precedidas por unas buenas críticas profesionales y a las que el público deja bastante bien (aunque con pocas puntuaciones).

La película nos cuenta la historia de Paul, un hombre que vuelve a Francia y es detenido por la policía debido a un problema con su pasaporte. Así, mientras Paul va contando su vida nosotros iremos conociendo lo que ha sido la infancia, adolescencia y entrada en la edad adulta de éste hombre.

Es un drama con un fondo romántico bastante potente, una historia contada con pocos actores (y bastante desconocidos si miras sus fichas de Imdb) y que llevará al protagonista a varios puntos importantes de su vida.

Evidentemente no os contaré la vida de éste hombre, no os haré spoilers (nunca los hago al comentar películas), pero sí diré que su primer gran amor ocupará gran parte de la historia.

Se nos cuenta todo como si fueran recuerdos que el protagonista revive, unos recuerdos bien narrados y que forman pequeñas historias en sí mismos, unas historias que van conformando la personalidad del personaje principal. Es una trama bastante vista, pero bien contada.

En el terreno interpretativo tenemos a tres actores principales, pero el protagonista en su edad “juvenil” es el que se lleva más planos. Creo que están bien interpretados, de forma bastante natural y creíble. No les daría ningún premio pero sí creo que dan casi todo lo que tienen por la película.

Los aspectos técnicos no destacan, es una película pequeña y bastante intimista, con una buena localización y vestuario. Supongo que lo esperable dentro de la película que es: buena ambientación y poco más.

En general creo que queda una película notable, un drama romántico llevado de forma adulta, con un prólogo extenso para conocer al protagonista y entender por qué es como es. No es una historia bonita, ni una historia conmovedora, ni tan solo os transmitirá demasiados sentimientos, pero sí que os interesará saber cómo acaba todo.

Irregular en algunos momentos (un tanto estirados) podría haber quedado más redonda con algún tijeretazo.

Vale la pena? Si os va el género del drama romántico éste sería un ejemplo de manual. Así que ya sabéis.

Valoración Personal: 6,5.
Valoración Metacritic: N/A

viernes, 26 de mayo de 2017

American Gods 1x03 (Head Full of Snow)

Éste tercer capítulo empieza como todos los demás, con una escena de unos diez minutos que nos sigue presentando a distintos Dioses, en éste caso Anubis. En ella veremos la muerte de una mujer y cómo el mismo Dios egipcio la viene a buscar para llevarla al otro mundo. Es un buen inicio, menos brutal que en anteriores ocasiones, pero con un tono tierno y bastante bonito.

Y luego volvemos a la casa donde están Shadowmoon y Miércoles. El primero vuelve a convencer al que le debería reventar la cabeza para una nueva partida (que ésta vez gana, salvándose y consiguiendo un aliado para Miércoles), además tiene un sueño en el que una de las hermanas de la casa le entrega una moneda (que parece ser bastante especial). Por su lado, Miércoles disfruta con otra de las hermanas de un paseo donde hablan de los viejos tiempos. Es un arranque curioso, que deshace parte del impacto final del capítulo anterior y nos da una escena bastante onírica. Eso sí, visualmente impecable.

Por otro lado tenemos al Leprechaun del primer capítulo, el tipo se dirige hacia la tan cacareada reunión, pero no paran de pasarle cosas malas. El motivo? Parece que le dio su moneda de la suerte a Shadowmoon, e intentará recuperarla. Es una trama curiosa, con un personaje que me gusta y momentos bastante duros en lo visual, y encima termina con la resurrección de la ex de Shadowmoon a causa de la moneda… Veremos en qué queda.

A medio capítulo la serie vuelve a poner el foco en otro de éstos supuestos Dioses, es otra escena de presentación de unos diez minutos, y en ella vemos cómo un perdedor acaba siendo “absorbido” por un Djinn. Es una escena bastante bonita, pero que en el tramo final se recrea excesivamente en la escena de sexo entre los dos personajes (y excesivamente explícita). Creo que se les alarga un poco de más.

Para terminar vuelvo con Shadowmmon y Miércoles, que acaban robando en un banco para tener algo de dinero. Toda la secuencia está muy bien llevada por dos personajes que se comen la pantalla cuando aparecen juntos, tiene cierto toque de humor negro y nos va enseñando que el protagonista va tiendo poco a poco fe en su acompañante. Creo que éste tramo ha sido el que más me ha gustado, con una conversación sobre la fe, los miedos de ambos y una resolución bastante divertida.

Como tercer capítulo de la serie no ha estado nada mal, pero en mi opinión ha bajado un poco el tono respecto a los dos primeros. La escena inicial tiene menos pegada, la de en medio está demasiado alargada, se tira para atrás el cliffhanguer del capítulo anterior… pero al menos recuperamos al Leprechaun y tenemos a los dos protagonistas en solitario.

Sigue siendo una serie extraña, con una trama un tanto peculiar y que te descoloca por momentos al no tener claro hacia dónde va (más allá de una guerra entre los viejos Dioses y los nuevos).

Eso sí, lo que nadie le podrá negar es que en producción es excepcional. Visualmente tiene un tono único que la hace especial, con algunas escenas sobresalientes. Y en cuanto a actores no se me ocurre un mejor cast para los papeles que nos están mostrando.

Raruna y algo lenta? Sí. Pero también es visualmente atractiva y te pica para saber qué pasará a continuación.

Valoración Followmytv: 8,0.

Valoración Imdb: 8,0.

miércoles, 24 de mayo de 2017

Legion T1

Uno de los podcast de cabecera que sigo (Fuera de Series) se puso muy pesado con la serie Legión; no había programa en la que no la recomendara, así que… la he visto.

De entrada es una serie cortita, apenas ocho capítulos de duraciones dispares (entre 45 y 65 minutos) que nos cuenta la historia de David Haller, un hombre que lleva años encerrado en una institución psiquiátrica por esquizofrénico. Lleva una vida bastante anodina, lidiando con su locura y sus visiones… hasta que aparece una chica en su vida y se enamora.
Desde el momento en que aparece la chica (que tiene fobia a que la toquen) su vida irá cambiando, encontrando algo de luz.

Y de golpe y porrazo todo da un bandazo: algo sucede cuando ambos se tocan, algo que desemboca en un episodio muy extraño por el cual es interrogado. Puede que todo lo que él pensaba que era locura no lo sea? Y si en realidad es un mutante poderoso?

Con éste arranque (ni medio piloto) empieza Legion, una serie con trasfondo de los X-Men pero con un tono muy lejano a lo que hemos visto hasta ahora en las series de superhéroes. Es una serie con un estilo visual muy propio, una forma de tratar la acción más adulta (y sangrienta) y unos personajes que parecen de todo menos normales.

A lo largo de los ocho capítulos iremos descubriendo quiénes son los personajes que van apareciendo, así como desentrañaremos la verdad sobre el personaje protagonista. Y lo haremos en capítulos muy poco convencionales en la forma, pero que cuentan estupendamente la historia; unos capítulos donde se filtra un poco la locura de su personaje principal (el penúltimo es de levantarse y aplaudir).

Más allá de que la serie esté bien hecha, bien contada y cuente con unos efectos especiales realmente buenos, lo que acaba por engancharte es el actor que encarna al personaje principal. De verdad que su papel es espectacular, teniendo cambios muy potentes, pudiendo verle desde ser un tono enamorado hasta alguien capaz de enfrentarse con un ejército y salir de rositas; increíble la cantidad de matices que aporta al personaje.

El resto del reparto también está bien, con personajes muy especiales y bastante agradecidos.

El conjunto es una serie distinta, con una marca de estilo propia y que tiene un acercamiento nunca visto al mundo superheroico, uno menos épico pero realmente efectivo.

Vale la pena? Con lo corta que es nadie debería dejar de verla para valorar si le gusta o no. No es para todo el público (ese tono especial puede tirar para atrás a más de uno), pero el espectador que conecte tendrá una gran recompensa.

Valoración Media Followmytv: 8,33.

Valoración Media Imdb: 8,85.

martes, 23 de mayo de 2017

666 Park Avenue T1

La serie que hoy os traigo es un tanto peculiar, bueno, vistos los tiempos que corren igual no tanto, pero el caso es que la cancelaron antes de emitir todos los capítulos que había grabados, emitieron los que quedaban por internet e hicieron un final para que la cosa al menos tuviera algún sentido.

Os estoy hablando de 666 Park Avenue.

La serie nos lleva a un edificio de Nueva York, de esos antiguos y con unos apartamentos de superlujo. En él irá a vivir una pareja joven, a la que le dejan el piso a cambio de que ella se dedique a hacer de una especie de conserje.
Pero el edificio guarda algún tipo de oscuro secreto, en él parecen estar pasando cosas extrañas desde los años veinte, y sus inquilinos han desaparecido o muerto en numerosas ocasiones.

Y es que el dueño del edificio tiene algún tipo de pacto/poder sobrenatural, concediendo deseos a la gente a cambio de algo.

Una trama que mezcla acertadamente la típica película de miedo, la investigación y las tramas personales de los diversos inquilinos y los dueños. Con ésta mezcla y siendo el edificio tan enorme, se podría haber hecho una serie larga y de las que entretienen, sobre todo cuando empiezas a mezclar con el pasado y metiendo sociedades secretas… pero desgraciadamente la serie se cerró por falta de audiencia, y es una lástima, porque sin ser una maravilla sí que es mucho mejor que varios bodrios que siguen en antena a día de hoy.

Así que, con lo que hay ha quedado una serie con unos 10/12 capítulos bastante coherentes y con un narración que no se detiene en ningún momento, pero con un último capítulo y cierre totalmente insatisfactorio (aunque casi que doy gracias porque al menos se lo dieran).

Si os va lo sobrenatural y las historias de fantasmas, estoy seguro que pasaréis ratos buenos con la serie; al menos mirad un par de capítulos, total, es cortita a más no poder. A mí me ha gustado.

Valoración Media Followmytv: 7,23.
Valoración Media Imdb: 7,52.

PD: Que no se me olvide mencionar la actuación del mismo actor que hacía de Locke en perdidos, sin duda la estrella de la serie (aunque los demás tampoco lo hacen nada mal).

sábado, 20 de mayo de 2017

X-Men Apocalypsis

Reconozco que no soy muy fan de las películas de la saga de los mutantes. Disfruté mucho con la primera, el First Class me pareció un peliculón y el resto… bueno, molestar no molestaban, pero siempre me ha parecido un paso por detrás de otras producciones del género (menos la ya mencionada First Class). Así que mis expectativas con Apcalipsis eran más bien nulas.

La película nos narra la vuelta de Apocalipsis, un ser del antiguo Egipto (donde era venerado como un Dios) que quiere recuperar la hegemonía sobre el ser humano, para lo que otorgará mayor poder a algunos mutantes con lo que empezará su plan (básico).

Enfrente (aunque al principio no lo sepan) tendrá a los jóvenes que acabarán por convertirse en los X-Men, un grupo de chicos que no domina sus poderes y que va acabando bajo el ala de Charles Xavier.

El inicio de la película (primer acto) me parece soberbio. Una presentación de personajes (o recuerdo) brillante, con momentos para todos y cada uno de ellos, efectos especiales bien tratados y una química bastante buena entre todos. Es un arranque que alargaría casi hasta la mitad de le película. Nada que reprochar.

Luego ya es todo algo más típico, pero el talento de los actores “adultos” (Fassbender y Mcavoy) junto con un buen casting joven hace que el enfrentamiento, las explosiones, la evolución de personajes… que todo esto que tenemos tan visto también funcione estupendamente en pantalla.

Como he dicho ya, actoralmente la película es estupenda, incluso los menos experimentados están bien (quizás me cante Olicia Munn, pero poco). Fassbender es un portento que se come la pantalla cada vez que sale, y cierto cameo ya valdría para ponerse a ver la película. Eso sí, el malo no acaba de gustarme demasiado, algo que acostumbra a suceder en las películas de superhéroes.

Los efectos especiales brillan, con escenas magistrales como la entrada en acción de Quicksilver o el lanzamiento del armamento nuclear (o las hostias finales). En todo momento dan el pego, y en los momentos en los que tienen que dar el do de pecho lo consiguen. De nuevo me parece que el villano queda un poco cutrón en cuanto a maquillaje, pero te acostumbras y no te saca de la película.

Buen ritmo, buenos efectos, música resultona, personajes bien interpretados y con carisma, escenas memorables… sí, me ha gustado mucho, y la pondría a la altura de First Class (la mejor hasta ahora para mí). Tiene todo lo que le pido a una película de superhéroes e incluso un plus adicional.

La recomiendo? Sí. Creo que vale la pena a poco que sepas quienes son los personajes, e incluso si no lo tienes claro funciona muy bien como producto en solitario. Me parece que Fox puede haber encontrado  el camino (le ha costado) con producciones como ésta, Deadpool o Logan. Veremos qué le depara el futuro.

Valoración Personal: 9.

viernes, 19 de mayo de 2017

Agosto

En ésta ocasión le toca a la oscarizada (actrices principal y secundaria) Agosto, una adaptación de una exitosa obra de teatro.

La película nos cuenta cómo la muerte de un padre de familia de cierta edad reúne de nuevo a toda la familia (mujer, hijas, cuñados, sobrinos, nieta y un par de maridos (o futuro) de las hijas), una reunión que en principio debería servir para unir al grupo y llorar al fallecido pero que debido a los secretos entre los miembros de la familia va envenenándose poco a poco, sacando trapos sucios y degenerando hacia el drama familiar.

Y ya está, el argumento de la película es algo visto en varias ocasiones ya en el cine, algo que posiblemente funcionara mejor en el teatro pero que llevado a la gran pantalla se me queda demasiado pequeño como para llenar una película de dos horas.

Precisamente ese argumento de desarrollo lento es lo que me hace no recomendaros la película, algo que te hace dormirte incluso intentando distraerte con otra cosa…

Por otro lado tenemos una factura bastante buena (por encima del telefilm típico) en lo que a fotografía y música se refiere, pero tenemos lo mejor de todo: el elenco de actores.

Vale la pena ponerse a ver la película aunque sólo sea por ver a la gran cantidad de grandes actores que salen en ella, entre los que destaco a las dos oscarizadas Meryl Streep y Julia Roberts, así como a los sensacionales Benedict Cumberbatch y Julianne Nicholson (cuya historia es la única que me ha gustado realmente), además de a Ewan McGregor, Juliette Lewis o Cris Cooper. Son actores que se hacen con los personajes desde el primer momento que aparecen en pantalla, sabiendo llevarlos pese a todo lo que pueda pasarles y reaccionando con bastante naturalidad (la Streep algo sobreactuada para mi gusto).

En general no deja de ser un drama de vuelta a casa con buenos actores que se hace demasiado largo para su propio bien.

Valoración Personal: 6.

miércoles, 17 de mayo de 2017

American Gods 1x02 (The Secret Spoons)

Una semanita más y tenemos aquí un nuevo capítulo de American Gods, la serie que está poniendo el servicio Premium de Amazon en el mapa.

Éste segundo capítulo empieza con cierto paralelismo respecto al primero: una escena de diez minutos en el pasado en el que alguien desesperado pide ayuda a su Dios. Aquí los desesperados son unos esclavos dentro de un barco y el Dios aparece. La escena tiene cierta crítica racial, con un tipo que parece saber lo que sucederá durante los próximos siglos, es potente, bien llevada, con actuaciones a la altura y una música jazz de fondo que le va muy bien.

Acto seguido volvemos con Shadow Moon, curándose de la paliza del capítulo anterior. Vemos que está roto, no sólo sueña con su mujer muerta, sino que le vemos recogiendo sus pertenencias y descubriendo pruebas de su infidelidad. Son escenas lentas, contemplativas, tristes y muy melancólicas.

Y luego empieza el viaje con su patrón (Mr. Miércoles). Un viaje por carretera (nunca por autopista) en el que los dos personajes empiezan a tener cierta dinámica. Es curioso porque el protagonista de la serie no para de tener “visiones”, dudando incluso de su cordura. La más evidente es una en la que le hablan desde la tele de un supermercado (Gillian Anderson) ofreciéndole trabajo.

Se intuye durante el viaje cierto pique entre lo que parecen ser los viejos Dioses (como el patrón del protagonista) y los nuevos (tecnológicos). Puede haber guerra de fondo, ya veremos, porque de momento hay que imaginárselo.

Antes de llegar a su primer objetivo con los dos personajes protagonistas, vemos otra escena donde recuperamos a la que absorbía gente mediante el sexo. Y no sólo vemos que lo ha hecho muchas veces, también vemos una identificación con una Diosa antigua.

El final del capítulo tiene cierto humor negro, con los dos personajes llegando a la casa de unos viejos amigos. Allí viven unas hermanas junto con otro pariente. Ellas parecen amables, incluso le leen el futuro a Shadow Moon (lo más bonito que pueden decirle es que no morirá de cáncer). Y luego está él: alguien a quien Mr Miércoles necesita y que se niega en redondo a acompañarle a la reunión a la que parece que se dirigen.

¿Cómo lo deciden? Una partida de damas entre el mortal y lo que parece ser un Dios, partida en la que se juegan la ayuda contra la vida de Shadow Moon. El protagonista pierde y termina el capítulo.

Es de nuevo un capítulo extraño, que recuerda mucho a la serie anterior de su creador, tanto por ritmo como por aspecto visual (estoy hablando de Hannibal), lo que la hace un producto muy personal y que es apto para todo el mundo.

No sólo tenemos una fotografía extraña, a veces malsana, sino que las escenas transmiten tensión, como si escondieran algo en todo momento. La música acompaña, dando un ambiente distinto y especial.

Además, no se corta en nada: si hay que mostrar sangre, se muestra. Y lo más sorprendente en éste aspecto: muestra incluso genitales, algo extrañísimo en un producto americano, tan dado al puritanismo respecto al sexo.

Me sigue pareciendo una serie distinta, que no muestra aun sus cartas a las claras y que va dejando al espectador que ate cabos. El tener a un personaje “normal” como Shadow Moon metiéndose en éste mundo donde pasan cosas un tanto extrañas ayuda al espectador a identificarse y descubrirlas a la vez que él.

No diría con dos capítulos que es imprescindible, pero sí que os diría que vale la pena verla. Por mi parte, al ser fan de Hannibal encuentro algo especial en ésta serie que pensaba habría perdido a éstas alturas. Para los que no vierais esa gran obra… os encontraréis algo distinto, muy bien hecho, con grandes actuaciones y vocación de gran serie. Veremos dónde llega.

Valoración Followmytv: 8,0.

Valoración Imdb: 8,3.

lunes, 15 de mayo de 2017

Guardianes de la Galaxia Vol. 2

Guardianes de la Galaxia 2… pero qué ganazas tenía de ver ésta película.

La primera entrega me pareció una auténtica maravilla, un cambio en el cine de superhéroes para pasarse al humor y romper algunas barreras que me parecían insalvables. La película se basaba en unos personajes carismáticos, una trama resultona, buenos efectos especiales y cierta nostalgia (vía musical). Me encantó.

Así que tenía el hype por las nubes y era la película de superhéroes de2017 a la que más ganas le tenía. Y ya sabéis qué pasa con el hype… que lo carga el diablo.

El segundo volumen de la franquicia nos presenta una nueva trama, una que gira en torno a lo que es realmente la familia y que toma como excusa la aparición del verdadero padre de Peter para enfrentar al grupo a distintos desafíos. Es curioso, porque la trama nos da ciertos momentos dramáticos bastante bien llevados, algo que uno no esperaría en una película con tantísimo humor como ésta…

Los personajes siguen siendo inolvidables. El grupo principal mantiene la química, con Groot totalmente adorable y Drax desatado y con un humor grueso que no gustará a todos (pero que a mí me hacía saltar las lágrimas). Hay más personajes, como un Yondu que se come la pantalla cada vez que sale, el padre de Peter (interpretado por Kurt Russell) o Mantis (una empática que tiene grandes momentos con Drax). Creo que se ha ampliado un tanto el abanico, dejando ligeramente de lado a Peter y a Gamora para dar más protagonismo a los demás.

Las relaciones entre los personajes se muestran muy creíbles, y realmente puedes imaginarte que éste grupo de inadaptados sociales acaben juntos viviendo aventuras por la galaxia.

El ritmo de la película es magistral. Se mueve toda hacia delante, con un ritmo imparable que alterna secuencias de acción con humor y toques dramáticos: parece que hayan cogido la fórmula de la primera entrega y la hayan llevado hasta sus últimas consecuencias. Y funciona. No hay un minuto en la película para el aburrimiento, os alucinará con alguna escena, os enternecerá, os hará reír e incluso os emocionará. Creo que no se puede pedir más.

Técnicamente es sobresaliente, pero a día de hoy es lo exigible cuando uno se acerca al cine a ver una superproducción. Los diseños son geniales, el maquillaje buenísimo, el Cgi no me canta (y eso que hay personajes hechos íntegramente en Cgi casi todo el rato en pantalla) y en los momentos de acción parece que hayan lanzado los billetes directamente a la pantalla. Si a eso le sumamos un soundtrack muy bien escogido y unos temas originales épicos… pues os imagináis el resultado.

Como podéis ver, Guardianes de la Galaxia Vol. 2 no me ha defraudado, el contrario, ha cumplido todas y cada una de mis expectativas. Es cierto que no sorprende como lo hizo la primera, pero sigue el camino que ésa trazó y nos trae una película del género distinta al resto, con muchísimo más humor y unos personajes inolvidables.

Hubo momentos en el cine que no podía parar de reír, escenas memorables (el inicio es una auténtica declaración de intenciones) y dos personajes que se comen la pantalla cada vez que aparecen: Yondu y Groot.

Es cierto que el villano podría estar mejor resuelto, o que el tramo final puede acabar por resultar típico. Aun así se consigue mucha carga emocional, algo que explota tras la traca final.

Podría haber sido mejor? Sí. Pero han hecho algo muy difícil: dos horas y cuarto de metraje en los que no despegas los ojos de la pantalla, una película por la que vale la pena pagar la entrada y una película que va directa a mi colección de blu ray cuando salga a la venta.

Hay quien dirá que es continuista (qué esperabais? Es una segunda parte) su humor facilón (a ver, que estamos en Marvel) y su trama previsible (puedo estar de acuerdo). Pero aquí no se trata de eso, aquí se trata de ver a un grupo de aventuras, se trata de reír y se trata de disfrutar. Y en eso no hay quien gane a los Guardianes.

Valoración Personal: 10

sábado, 13 de mayo de 2017

Espías desde el Cielo

Con la película de hoy no las tenía todas, es una de esas de las que no has oído hablar pero que te dejas llevar gracias al elenco actoral (Helen Mirren, Alan Rickman o Aaron Paul) y que esperas sin demasiadas esperanzas que acabe sorprendiéndote.

Espías desde el cielo es una película británica de no demasiado presupuesto (algo que no se nota en ningún momento) y que nos cuenta una operación para neutralizar a terroristas a distancia (mediante misil), cómo se toman las decisiones y qué tipo de daños colaterales pueden tener.

Sorprende mucho la dureza y el ritmo de la película cuando apenas cuenta con tres localizaciones estáticas. Aquí no tenemos un thriller de acción, tenemos uno basado en el argumento y sustentado en las actuaciones. Un thriller que plantea una situación y deja en manos del espectador el pensar si la solución tomada es o no la correcta, además de ver lo que supone para los implicados la toma de dicha decisión.

Desde el que tiene que apretar el gatillo hasta un agente sobre el terreno pasando por el gabinete encargado de tomar la decisión, la comandante al mando de la operación o los políticos. Todos tienen un punto de vista distinto y una forma de actuar que no debe diferenciarse demasiado de lo que sucede en la vida real.

En apenas una hora y media consiguen componer una buena historia, desarrollar a los personajes y dar un golpe al espectador. Se puede pedir más?

Pura producción británica, encargada de demostrar una y otra vez que se pueden hacer productos notables sin grandes presupuestos, únicamente con talento.

Los actores están todos a muy buen nivel, no en vano son gente que ha demostrado en más de una ocasión su nivel interpretativo.

En resumen: notable película alejada de los thrillers americanos (en Hollywood la misma peli duraba media hora más y nos metían acción innecesaria), contenida y que no innova en nada, pero buen producto por sí mismo que puede valer la pena ver si te va la temática.

Valoración Personal: 7,5.

martes, 9 de mayo de 2017

American Gods 1x01 (The Bone Orchard)

Hay que ver, no tenía ninguna intención de ver ésta serie y acabará pasándose por aquí en el formato más exhaustivo que tengo: capítulo a capítulo. El motivo? Una publicidad muy convincente y el dejarme el pen con mis series habituales en casa… Total, sólo son ocho capítulo, no?

El arranque de la serie ya promete mucho: vikingos rezándole a Odín para conseguir su favor. Es una escena de unos siete minutos, visualmente muy impactante, salvaje e incluso gore, con un valor de producción altísimo y que ya toquetea un poco lo onírico.

Y saltamos al presente, con un tipo que está en la cárcel, y justo el día que le sueltan se entera de la muerte de su esposa. Éste buen hombre (Shadowmoon para los amigos, manda huevos el nombre) hará lo posible por llegar al funeral de su mujer, con un viaje en el que parece tener bastante mala suerte.
Centrémonos en éste hombre y acabemos todo su arco. Mala suerte con el vuelo, mala suerte en un bar, se entera de que su mujer murió con la polla de su mejor amigo en la boca (amigo que también ha muerto) y, en definitiva, toca fondo. Pero con todo ello le pasa otra cosa: un hombre misterioso se va cruzando con él, ofreciéndole trabajo de “guardaespaldas” y haciéndose evidente que no es una persona normal (monedas vikingas, sabe cosas que no debería saber, le sigue un tipo que dice ser un Leprechaun…). Como no podía ser de otro modo acepta el trabajo.

Luego tenemos un par de escenas que parecen sacadas de contexto pero que nos muestran a más “seres con poderes”. Primero una mujer que, durante una escena de sexo, absorbe al hombre con el que estaba en la cama. Luego un tipo raruno que al más puro estilo Matrix interroga al protagonista y lo quiere matar (algo que no sale del todo bien, como veremos al final).

Sé que mi resumen (muy resumido) es confuso. Pero es que la serie es así y he querido transmitiros un poco la sensación que me ha dado. Yo sé de qué va porque he leído alguna sinopsis, pero en caso contrario tendríamos una serie muy bien hecha y con mucho dinero en la que cada cinco minutos te preguntas qué leches está pasando.

Mezcla estupendamente la realidad con las ensoñaciones, imaginería típica nórdica (Ygdraasil, un cabestro de ojos llameantes, monedas de oro) con un hombre cayendo en barrena cuando debería reconstruir su vida.
Los actores (los pocos que salen) están estupendos. El protagonista parece un tipo grande, frío, honorable… y el que le ofrece el trato (Ian McShane) hace un papelón; por no mencionar al Leprechaun tocapelotas o a la viuda del amigo del protagonista. Buen casting que promete darnos grandes momentos.

El tono es bastante HBO, y lo es por los valores de producción y el aura de serie bien hecha, con mimo.

Sinceramente, como primer capítulo me ha dado cosas buenas y otras malas (demasiado onírica para mi gusto), pero nadie puede negarle que te intriga y empuja a ver el segundo capítulo (y los que vengan detrás). Quiero explicaciones, quiero ver crecer al protagonista y quiero más acción.

Quiero que me guste.

lunes, 8 de mayo de 2017

After Earth

After Earth es una de esas películas que ya me olían mal desde el momento de su promoción, con un tráiler que, al menos, dejaba a las claras con lo que uno iba a encontrarse: acción sin demasiado sentido en una tierra salvaje.

La cinta de los Smith nos lleva a un futuro en el que la raza humana ha estado en guerra con una raza alienígena, en ese lugar vemos cómo Will (ni me acuerdo de los nombres de los personajes) es un héroe de guerra y el primero capaz de vencer en combate al enemigo; mientras que su hijo siempre ha estado a la sombra del padre.

Aquí empieza su primera misión conjunta: trasladar a un prisionero enemigo en nave. Lógicamente la cosa sale mal, la nave se estampa y padre e hijo tendrán que hacer lo posible por intentar sobrevivir en un entorno hostil.

Y ya está, el resto del metraje se limita a ver a un Will Smith que no se mueve y a un hijo que parece carecer de cualquier tipo de dote interpretativa y se limita a ir de un lugar a otro pegando saltos intentando no matarse.

Con una carencia total de buen ritmo narrativo, de profundidad de los personajes e incluso con una interpretación pésima del actor principal (Jaden Smith) acaba por quedarnos sólo un espectáculo visual de gran nivel pero  que ya hemos visto en películas mucho mejor llevadas.

Y es que uno puede perdonar la falta de trama, incluso las malas interpretaciones, pero al menos que la película entretenga, y ésta no lo hace en ningún momento.

Aburrimiento puro.

Valoración Personal: 4.

sábado, 6 de mayo de 2017

El olivo

El olivo es una película pequeñita, y no sólo porque dure una hora y media escasa, sino por medios y aspiraciones.

Nos cuenta cómo Alma, una chica que vive en un pueblo y que quiere muchísimo a su abuelo, cree que la venta del olivo milenario de la familia por parte de los hijos de éste es lo que ha hecho que el abuelo pierda las ganas de vivir. Así, intentará convencer a un amigo y a su tío para recuperar lo que vendieron.

Con apenas tres personajes y una historia simple que apela a las raíces y a los sentimientos, se monta una película muy resultona que consigue lo que se propone. El mérito creo que es del trío de actores protagonistas, con Anna Castillo y Pep Ambròs un escalón por detrás del gran Javier Gutiérrez; aun así, buena química entre los tres.

Es una película hecha con cariño, que aunque cuente con momentos un tanto típicos (especialmente en el final) no deja de ser divertida y amable, algo con bastante mérito.

En el apartado formal tampoco sorprende en ningún momento. Nada que la haga especial, pero aún así sigue notándose ese mimo que emana por cada poro de la película.

Supongo que seré un sensiblero y es eso lo que me ha acabado ganando, pero el caso es que veo que objetivamente no es nada del otro mundo, pero consigue llegarme (en algunos momentos) y no tengo claro el porqué. La magia del cine?

Entonces la recomendaré, no? Pues no lo sé XD. Es una película que hemos visto alguna que otra vez (al menos su concepto) y que no destaca por nada en particular… así que bajo vuestra cuenta y riesgo le podéis dar una oportunidad. Facilona? Emotiva? Sí a ambas.

Valoración Personal: 7.

miércoles, 3 de mayo de 2017

Los Siete Samuráis

Con motivo del visionado de la reciente adaptación de los Siete Magníficos y por culpa de un podcast de la Órbita de Endor me dije a mi mismo que qué mejor forma de ver la última versión que ponerme antes con la primera. Y eso hice.

Los siete samuráis es una película de 1954 con una duración de más de tres horas y dirigida por el celebérrimo Akira Kurosawa. Esto no será un análisis sesudo (nunca lo son) ni repleto de curiosidades. Para ello están Wikipedia y páginas mucho más trabajadas que la mía. Aquí tendréis una review light. Como siempre.

La película nos traslada al Japón feudal, con una aldea campesina que está siendo atacada con cierta regularidad por bandidos, algo que no pueden soportar más y para lo que deciden contratar a samuráis sin señor, los suficientes para proteger el pueblo pero lo suficientemente acabados como para no querer cobrar por el trabajo.

Así, poco a poco se irá formando una cuadrilla con siete de éstos guerreros, cada uno con sus particularidades y personalidad que acabarán llegando al pueblo, viendo la situación y… mejor la veis vosotros.

La película es lenta, con un ritmo narrativo muy alejado del habitual y que la lleva a un metraje a todas luces excesivo. Pero incluso viéndola con los ojos de hoy tiene encanto suficiente como para mantenerte viéndola, y eso tiene un mérito tremendo.

Las actuaciones son bastante buenas, en general, también teniendo cuenta la forma teatral de actuar de los japoneses durante la época. Aquí veremos rostros exagerados o interpretaciones un poco pasadas de vueltas. De todos modos, es muchísimo menos exagerado que en otras películas coetáneas, e incluso hay algún que otro actor que se muestra contenido.

Visualmente ha soportado bien el paso del tiempo. Supongo que el trasladar una época pasada hace que con vestuario y unos pocos escenarios se pueda hacer un producto visualmente atractivo, con buenos planos y que se sigue a la perfección. Incluso los combates están bien rodados y transmiten lo que quieren.

Es una película un tanto dura de ver; de esas que hay que mentalizarse antes de ponerse e intentar valorarlas con los ojos de la época, comparando con lo que se hacía en la misma. Viéndola así la película sobresale como una auténtica obra maestra, una película adelantada a su tiempo y que nos trae un relato magníficamente contado e interpretado, acompañado con una gran banda sonora.
Si la vemos con los ojos de un espectador actual… la película sigue sosteniéndose. Es cierto que es demasiado lenta, que hay actores sobreactuados o que la forma de rodar no tiene nada que ver con la de hoy. Incluso es posible que os durmáis en algún momento concreto. Pero la película sigue teniendo la fuerza suficiente (gracias al carisma de sus personajes y al buen hacer de Kurosawa) como para ser un producto notable que vale la pena ver si sabes a lo que te vas a enfrentar.

Yo la he disfrutado. Han sido tres horas bien empleadas que me han enseñado algunas cosas que no conocía y me han acercado a un producto cinematográfico mítico. Casi diría que vale la pena aunque sea sólo por tacharla de mi lista de pendientes XD.

Doy el tiempo empleado en verla por bien invertido, y creo que si tenéis curiosidad por la cinta u os gusta el cine de temática oriental acabaréis por cogerle el gustillo. Eso sí, el inicio, hasta que te adaptas es bastante duro.

Valoración Personal: 8.

PD: Está disponible en Netflix y ver a Toshiro Mifune en acción es otro punto a favor para verla.

martes, 2 de mayo de 2017

IZombie T1

Lo sé, tengo que dejar de empezar temporada uno de tantas series porque al final las dejo aparcadas y me cuesta horrores llegar hasta el final. Pero qué queréis que le haga? Me encanta empezar una serie nueva y ver de qué va, a ver si me atrapa o la aborrezco.

IZombie ha sido la última en caer en mis manos (por culpa de Netflix), una serie que arranca fuerte: una doctora es invitada a una fiesta donde por motivos que no vienen al caso hay un ataque zombi, ataque que la convierte a ella en zombie, cambiándole la vida.

Lo gracioso del caso es que mientras coma cerebros puede tener una vida bastante normal, y es por ello que se va a trabajar a la morgue de la policía. Allí conocerá a un médico que querrá ayudarla y un detective con el que tendrá casos al más puro estilo Castle.
La serie funciona al principio como un puro procedimental, con la gracia de que la protagonista adquiere algunos rasgos de personalidad/recuerdos del muerto del que se come el cerebro, algo que ayuda en las investigaciones.

Ya durante los procedimentales me ha funcionado bien la serie, probablemente porque se rodea de un buen puñado de secundarios carismáticos (el ex novio, la amiga u otro zombi que empieza con un negocio bastante lucrativo). Son capítulos de cuarenta minutos, que se pasan rápido y que están aderezados con buen humor.

La serie va a mejor en su tramo final, donde no sólo tenemos el procedimental, sino que las miguitas que han ido apareciendo durante los capítulos anteriores nos llevan a que la trama general avance (más que en series similares), haciendo que el sabor de boca final sea más que notable.

Los actores están muy bien todos, incluso permitiéndose hacer bromas sobre el porqué los chicos salen sin camiseta tan a menudo. A ver, es una serie original de The CW, y si la comparas con las demás está muy por encima en nivel interpretativo (Arrow o Crónicas Vampíricas).

Otro punto a favor es su duración: sólo trece capítulos para la primera temporada, que evitan que te canses pronto de ella.

Eso sí, abstenerse estómagos sensibles. Aquí tenemos momentos gore en casi todos los capítulos, con cabezas abiertas o desmembramientos varios. No se recrean en ellos, pero están presentes y le dan otro tomo a la serie.

Su mezcla del caso de la semana, humor negro, personajes carismáticos y la trama de fondo hacen que el resultado global de la primera temporada sea muy bueno, pareciéndome el mejor procedimental que he empezado en el último año. El tiempo dirá si acabo poniéndola a la altura de Castle o el Mentalista, pero mimbres tiene.

Valoración Media Followmytv: 8,17.
Valoración Media Imdb: 8,42.